COLE PORTER. TE LLEVO BAJO MI PIEL

 

Hoy llega a su fin la breve serie que durante tres semanas, esta noche es la última, hemos dedicado al compositor Cole Porter, a partir del reciente aniversario, el pasado 15 de octubre, de su muerte en 1964. Cincuenta años han pasado desde entonces y decenas de sus canciones siguen siendo objeto de revisión, cantadas por músicos de ámbitos muy diversos e interpretadas de continuo en infinidad de versiones. En las dos emisiones precedentes os he ofrecido treinta de sus más conocidos títulos, en las voces de algunos grandes clásicos -mujeres y hombres, respectivamente, en cada uno de los dos programas- de la época dorada del jazz vocal. Billie Holliday o Dinah Washington, Frank Sinatra o Bing Crosby han aparecido así, entre otros muchos, con sus casi legendarias recreaciones de los grandes standards de Porter.

 

Esta semana, en cambio, el acercamiento musical a la obra del compositor norteamericano se hará desde otra perspectiva, algo más moderna. Para ello, he elegido doce temas (In the still of the night, You do something to me, Love for sale, Don't fence me in, Ev'rytime we say goodbye, Night and day, So in love, Too darn hot, Down in the depths, Do I love you, I've got u under my skin y After you, who?), nueve de los cuales ya han sonado estos dos lunes pasados, en las versiones de músicos del mundo del pop y el rock, la mayor parte aún en activo: Neville Brothers, Sinead O'Connor, Fine Young Cannibals, David Byrne, Annie Lennox, U2, K.D. Lang, Erasure, Lisa Stansfield, Aztec Camera, Neneh Cherry y Jody Watley. Todos ellos aparecen en un doble disco, absolutamente imprescindible, que se publicó en 1990, bajo la rúbrica de Red, Hot+Blue, título de una de las más emblemáticas canciones de Cole Porter que, sin embargo, no aparece en estos programas. El doble vinilo -pues es en este formato como ocupa un lugar de privilegio en las estanterías de mi casa- se lanzó con un carácter benéfico con la finalidad de advertir acerca de los riesgos del Sida y recaudar fondos para la lucha contra la enfermedad, en esos principios de los años noventa del pasado siglo en los que la pandemia crecía devastadora aterrorizando al mundo. Espero no resultar políticamente incorrecto si ahora señalo que la condición de homosexual de Cole Porter, absolutamente notoria aunque nunca declarada por él mismo, que nunca “salió del armario”, resultó decisiva para que el homenaje al compositor se hiciera coincidir con la campaña contra la enfermedad, que tantos estragos causó en el colectivo gay -aunque no solamente en él. Posteriormente, la Red Hot Organization, responsable de la publicación, editó nuevos álbumes, todos con idénticos carácter benéfico y voluntad concienciadora, en los que el interés musical de los promotores se desplazaba a las figuras de Duke Ellington, Fela Anikulapo Kuti o Bach, o se adentraba en territorios como el del country, la música brasileña o la latina.

 

Entre las canciones, y ante la inconveniencia de repetir las letras ya ofrecidas en los programas anteriores, os dejo unos muy concisos comentarios sobre cada tema (salvo en Too darn hot, Down in the depths, Do I love you, no emitidos en las ediciones precedentes, de los que sí os dejo un breve extracto de sus respectivas letras), extraídos del mismo libro que nos ha acompañado los dos últimos lunes. Se trata de Cole Porter, la rigurosa e interesante biografía, escrita por William McBrien y publicada en España, en un ya lejano 1999, por la editorial Alba, de la que tenéis una reseña más detallada en todosloslibrosunlibro.blogspot.com, el blog de mi otro espacio en Radio Universidad de Salamanca.

COLE PORTER. POR FIN EL AMOR

 

Un martes más os ofrecemos aquí una nueva emisión de Buscando leones en las nubes, un programa, que como el de la semana pasada y el de dentro de siete días, está dedicado a Cole Porter, de cuya muerte se cumplieron cincuenta años el pasado 15 octubre. Si en la edición anterior os ofrecíamos quince temas del genial compositor interpretados por algunas de las más importantes cantantes femeninas de la historia del jazz, hoy serán también quince las piezas escogidas -todas diferentes a las de nuestra emisión precedente- pero sonando en las voces de otros tantos artistas masculinos, entre los que se cuentan los principales “crooners” de la época dorada de la radio y los musicales en Estados Unidos, justo la etapa de mayor fecundidad artística de Cole Porter.

Así, Fred Astaire, Billy Eckstine, Louis Armstrong, Dean Martin, Al Bowlly con la Orquesta de Ray Noble, Bill Henderson, Johnny Hartman, Tony Bennett, Irving Aaronson y sus Commanders, Roy Rogers, Bing Crosby, Paul Whiteman y su Orquesta, Freddy Cole, Frank Sinatra y el mismo Cole Porter cantando uno de sus éxitos, Anything goes, comparecen en el programa con sus interpretaciones de algunos grandes clásicos de nuestro homenajeado: Night and day, In the still of the night, Just one of those things, True love, Easy to love, At long last love, I’ve got you under my skin, Begin the beguine, Let’s misbehave, Don’t fence me in, You do something to me, You're the top, I concentrate on you, From this moment on y la citada Anything goes.

 

Entre los ya legendarios temas de Porter, os ofrezco una resumida muestra de sus letras, a partir de los extractos que de ellas recoge el espléndido libro de William McBrien dedicado al músico norteamericano y que con el austero título de Cole Porter presentó en 1999 la editorial Alba en traducción de Manu Berástegui. Textos, a menudo centrados en el amor, uno de los motivos recurrentes de la obra del prolífico creador de Indiana, siempre ligeros, románticos, atrevidos, incluyendo muchas veces alusiones lascivas o hasta, en ocasiones, groseras, lo que lo hizo pasto de la puritana censura del momento. De estas y muchas más vicisitudes de la fascinante vida de Cole Porter podéis informaros con más profundidad en la reseña sobre la obra de McBrien que presenté hace unos días en mi otro espacio de Radio Universidad y que podéis leer en su blog, todosloslibrosunlibro.blogspot.com.

COLE PORTER. TAN ENAMORADO

 

Mañana, día 15 de octubre, se cumplen cincuenta años de la muerte de Cole Porter y con ese motivo Buscando leones en las nubes os ofrece tres emisiones dedicadas al genial compositor norteamericano. Para ello, en la edición de esta semana vais a escuchar quince de sus más conocidas canciones, en la voz de algunas grandes vocalistas del jazz de las décadas de los años cuarenta, cincuenta y sesenta del pasado siglo. Billie Holiday, Carmen McRae, Dinah Washington, Ella Fitzgerald, Anita O'Day, Sarah Vaughan, Shirley Horn, Helen Merrill, Morgana King, Dinah Shore, Eartha Kitt, Blossom Dearie, Lena Horne, Jeri Southern y Rosemary Clooney, quince nombres mayores de la historia del jazz femenino, recrean, pues, en una intensa hora de radio, standards tan emblemáticos como What is this thing called love, Ev’ry time we say goodbye, I get a kick out of you, Miss Otis regrets, My heart belongs to daddy, It's de-lovely, Love for sale, After you, who?, Ev'rything i love, So in love, Let's do it (Let's fall in love), Always true to you in my fashion, It's all right with me, Why shouldn’t I y You'd be so nice to come home to. La semana que viene serán los intérpretes masculinos los que protagonizarán el programa con otros quince temas de un músico prolífico como pocos, autor de centenares de canciones, muchas de ellas auténticos clásicos hoy, medio siglo después de su muerte.

 

Como complemento a la música de Cole Porter, breves fragmentos de sus letras, siempre frescas, románticas, provocadoras, llenas de atrevidas alusiones sexuales, en ocasiones algo frívolas y hasta superficiales, pero siempre sugestivas y evocadoras. La mayor parte de ellas proceden de una fantástica y completísima biografía que con el escueto título de Cole Porter, escribió el profesor William McBrien y que presentó en España en 1999 la editorial Alba en traducción de Manu Berástegui. El libro es magnífico, muy documentado, repleto de información sobre la vida y la obra del complejo y fascinante músico de Indiana, y, a la vez, de lectura apasionante, entretenidísimo. En todosloslibrosunlibro.blogspot.com, el blog de mi otro espacio en Radio Universidad de Salamanca, encontraréis a partir de mañana, día exacto del cincuentenario del compositor, una reseña del libro de McBrien con la que podréis profundizar en el contenido de un texto, como digo, sumamente interesante.

QUE NO SEAS TÚ

Esta semana Buscando leones en las nubes incurre de nuevo en su formato más reconocible, el de las emisiones misceláneas, integradas por un conjunto de canciones y fragmentos literarios que surgen, en una sucesión ininterrumpida, sin aparente vínculo alguno entre ellos, como no sea el de su indudable capacidad para despertar la inteligencia y avivar la sensibilidad de nuestros oyentes.

Aunque, como tantas otras veces acontece en este tipo de programas, una vez elaborados uno acaba por ver en ellos un nexo, un hilo conductor, una pauta común, que no es otra, en esta ocasión, que la enésima “recaída” en uno de nuestros temas favoritos, el del amor. Y es que, en efecto, los doce textos que podréis escuchar giran sobre la pasión amorosa, sobre sus delicias y sus penas, que aparecen entre melodías dulces, cantadas en tono íntimo, muy sutiles y delicadas.

 

En la vertiente literaria de la emisión los textos leídos se deben a la inteligencia de Olivier Rolin, Erik Fosnes Hansen, Lourdes Ortíz, John Banville, Francesc Parcerisas, Sándor Márai, José María Parreño, Ramón Solsona, Julián Ayesta, Agustín García Calvo y Pablo Casares. Las canciones que los han arropado en esta “romántica” hora han sido interpretadas por Abraham, Edie Brickell, Rebekka Bakken, Marcia Ball, Trisha Yearwood, Souad Massi, Kathryn Williams, Madonna con Massive Attack, Astrud Gilberto con Stan Getz y Joâo Gilberto, Susheela Raman, Jocie Adams al frente de Arc Iris y Adriana Calcanhoto, doce mujeres, en otra pauta, el enfoque femenino, que como la obsesión por el amor es recurrente y muy reconocible en nuestras emisiones.

 

Paolo y Francesca de Rímini, un magnífico cuadro de 1867, pintado por Dante Gabriel Rossetti, y que nos muestra a los trágicos amantes que había recreado Dante Aligheri en su Divina Comedia, proporciona una excelente representación gráfica de esta nuestra nueva aproximación radiofónica al tema del amor.